Пространство, форма и тень в искусстве


  1. Главная
  2. Лекции по искусству
  3. Пространство, форма и тень в искусстве

Наряду с линиями художники используют форму и массу для того, чтобы создать многообразие.

Органика против геометрии, описание против экспрессивности и так далее.

Когда мы говорим о форме или фигуре, нам нужно смотреть на пространство вокруг. Формы могут быть органическими и геометрическими.

Геометрическая форма: 

lamp

almaz
Круги, прямоугольники, квадраты, треугольники и т. д. - имеют четкие края, которые достигаются при использовании инструментов для их создания. 
Большинство геометрических фигур созданы людьми, хотя кристаллы также считаются геометрическими, несмотря на то, что они сделаны в природе.

Органическая форма:

grusha 
Органические формы как правило, неправильные или асимметричные. 
Органические формы связаны с вещами из природного мира, как растения и животные.

Двухмерные плоские формы – это результат взаимодействия цвета и линии, грунта и рисунка.

На каком-то уровне каждая фигура имеет выразительную ценность.  Идеально правильной формы геометрические фигуры ассоциируются у нас с совершенством и стабильностью, тогда как неправильные формы выглядят более живыми и менее устойчивыми.

Биоморфные формы естественны и неправильны, также они придают динамизм картине, как например, в работе Нэнси Грисволд "Биоморфные формы" 1977 года. 

nancy griswold

Важно соотношение между фигурами. Важно пространство вокруг фигуры. Это явление называется соотношение "фигура-фон".

rubins vase

ваза Рубина

Изображение вазы с силуэтом в виде двух граней служит доказательством важности соотношения "фигура-фон". 

sara nader

Лицо дамы или фигура саксофониста? "Сара Надер", художник Роджер Шепард

В «Танце I» Анри Матисса (1909) 

matiss dancing

вы можете сосредоточиться на танцующих фигурах, но также обратите внимание на то, что формы синего и земляного цвета также указывают на женские фигуры, точно так же, как танцующие женщины.

Иллюзия пространства на двухмерной поверхности создается несколькими методами.

Первый метод и самый важный – это соединение двух форм внахлёст. Затенение усиливает эффект благодаря иллюзии теней и света, падающего на объект под разными углами. В живописи использование черного пигмента для создания этих эффектов называется чиароскуро или контрастная игра света и тени.

Через перекрывающиеся мазки и цвета может передаваться ощущение пространства даже в абстрактной живописи, которая не имеет цели имитировать реальность.

Аполлоне» и «Дафне» Джана Лоренцо Бернини

В трехмерных художественных работах масса скульптуры должна работать с пространством или пустотой вокруг него. В динамичных «Аполлоне» и «Дафне» Джана Лоренцо Бернини (1622–1625) многие части скульптуры уходят в космос. Но это означает, что окружающее пространство также проникает в скульптуру. Наземное пространство может повлиять на нашу точку зрения и чувство масштаба.

Некоторые художники XX и XXI веков расширили живопись в трехмерном пространстве. «Тайная вечеря» Марисоль (1982) - это вид работ, называемый инсталляцией. 

тайная вечеря морисоль

Художник заимствовал лица и позы и т. д. из одноименной картины Леонардо да Винчи.

тайная вечера да винчи

И установил их на тяжелых деревянных блоках. Картина Леонардо была шедевром глубины.

Версия Марисоль неуклюже занимает пространство, воссоздавая культовое изображение.